Φέτος γιορτάζονται 58 χρόνια από την έναρξη λειτουργίας του ιστορικού κινηματογράφου STUDIO, από το 1967.
Το STUDIO έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην εκπαίδευση των νέων της εποχής, καλλιεργώντας μια ολόκληρη γενιά καλλιτεχνικά και πολιτικά.
Άνοιξε μέσα σε μια πολιτικά δύσκολη χρονιά και συσπείρωσε ένα κοινό που αναζητούσε ένα διαφορετικό, ανεξάρτητο σινεμά. Ήταν το στέκι των φοιτητών, το σινεμά των σπάνιων αριστουργημάτων του παγκόσμιου κινηματογράφου, που δημιούργησε μια γενιά εραστών της 7ης τέχνης.
Παρά τις δυσκολίες της εποχής, το STUDIO παρέμεινε μια όαση ελευθερίας και ένα ανοιχτό σχολείο κινηματογραφικής τέχνης για σινεφίλ και λάτρεις του ποιοτικού κινηματογράφου — από απλούς πολίτες μέχρι σκηνοθέτες, ηθοποιούς, μουσικούς, συγγραφείς και ζωγράφους.
Το STUDIO αντιστεκόταν πάντα στον ορυμαγδό των εμπορικών παραγωγών και της κινηματογραφικής βιομηχανίας. Μακριά από τη λάμψη των star και τα παραμυθένια σκηνικά, προέβαλλε δημιουργούς «μοναχικούς», ακραίους, οραματιστές — ανθρώπους που μιλούσαν για φόβους, επιθυμίες και κοινωνικές ανατροπές, προτείνοντας νέους τρόπους κατανόησης της ζωής και της τέχνης.
Ήταν ένα σινεμά που απαιτούσε από τον θεατή συμμετοχή, σκέψη και ψυχική εμπλοκή.
Ο όρος «σινέ τέχνης» ταίριαζε απόλυτα στο STUDIO, που υπήρξε ένα από τα κατεξοχήν σινεφίλ κέντρα της εποχής του.
Μετά τις προβολές, ο χώρος γέμιζε με φωνές, κουβέντες και έντονο διάλογο. Οι θεατές δεν έφευγαν αμέσως — έμεναν στο φουαγιέ ή στο πεζοδρόμιο, συζητώντας για την ταινία, ανταλλάσσοντας απόψεις, διαφωνώντας, «ανακαλύπτοντας» μέσα από τη συζήτηση τη βαθύτερη έννοιά της.
Η αίθουσα, η μεγαλύτερη τότε στην Αθήνα, υπήρξε και βιβλιοπωλείο ιδεών, χώρος ζωντανός, που φιλοξενούσε οράματα και αναζητήσεις. Έδωσε στην τέχνη το ύψος που της αρμόζει — να διαλύει τα σκοτάδια και να αφυπνίζει συνειδήσεις.
Η νέα εποχή της NEW STAR
Το 2014, η NEW STAR ανέλαβε, σε πείσμα των καιρών, να ξαναφέρει την τέχνη στο επίκεντρο.
Ανακαίνισε εκ βάθρων δύο ιστορικούς κινηματογράφους, το STUDIO και το ΑΛΚΥΟΝΙΣ, με στόχο να συμβάλει όχι μόνο στην πολιτιστική αναγέννηση της γειτονιάς, αλλά και ολόκληρης της πόλης.
Με μετακλήσεις ξένων δημιουργών, αφιερώματα σε κινηματογραφικές σχολές, σεμινάρια, διαλέξεις και εκδόσεις, το STUDIO μετατράπηκε σε κυψέλη δημιουργικότητας, σημείο συνάντησης πολιτισμών και παραγωγό νέων ιδεών.
Η NEW STAR, πνευματικό παιδί του ίδιου του STUDIO, παρέμεινε πιστή στο όραμα ενός ανεξάρτητου, ανθρώπινου και κοινωνικά ευαίσθητου κινηματογράφου.
Έφερε στην Ελλάδα δημιουργούς όπως ο Αλεξάντρ Σοκούροφ και ο Μπέλα Ταρ, υπηρέτησε το ποιοτικό σινεμά και συνέχισε να προτείνει ένα μοντέλο διανομής στην υπηρεσία των δημιουργών και του κοινού, όχι της αγοράς.
Σήμερα, πιο ώριμη από ποτέ, η NEW STAR φιλοδοξεί να κρατήσει ζωντανό το όραμα ενός σινεμά που μας αφορά, που συγκινεί, αφυπνίζει και αντιστέκεται στην πολιτιστική ομοιομορφία των multiplex.
Ένας κινηματογράφος που κρατά ταυτότητα
Το STUDIO δεν έχασε ποτέ τον χαρακτήρα του. Μέσα στη λαίλαπα των εμπορικών αιθουσών, παραμένει χώρος όπου προβάλλονται ταινίες δημιουργών και όχι της βιομηχανίας του θεάματος.
58 χρόνια μετά, η ιστορία του συνεχίζει να γράφεται·
το STUDIO New Star Art Cinema εξακολουθεί να στηρίζει την τέχνη του κινηματογράφου, κόντρα στις απρόσωπες αίθουσες και τα άψυχα blockbusters.
Ένα βλέμμα στο μέλλον
Σήμερα, το STUDIO συνεχίζει την παράδοση του κινηματογράφου των ιδεών και της ψυχής, φιλοδοξώντας να φέρει σε επαφή νέες γενιές θεατών με τον ποιοτικό και πολιτισμικά ανήσυχο κινηματογράφο.
Κάθε προβολή, κάθε συνεργασία, κάθε εκδήλωση στο STUDIO είναι μια πράξη πολιτισμού, μνήμης και ελπίδας.
Ένας χώρος ζωντανής τέχνης
Το STUDIO δεν είναι απλώς κινηματογράφος — είναι πολιτιστικό σημείο αναφοράς.
Στην αίθουσά του φιλοξενούνται επίσης θεατρικές παραστάσεις υψηλής ποιότητας, όπως:
Το μόνον της ζωής του ταξείδιον του Γ. Βιζυηνού, σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη,
μουσικές βραδιές, αφιερώματα και λογοτεχνικές παρουσιάσεις,
όλα με στόχο τη σύζευξη κινηματογράφου, θεάτρου και κοινωνικού στοχασμού.
Οι δύο κεντρικές κολώνες του STUDIO αποκτούν πρόσωπο
Στο πλαίσιο των εορτασμών για τα 58 χρόνια, η NEW STAR αποφάσισε να αποδώσει φόρο τιμής στην ιστορία του κινηματογράφου τοποθετώντας στις δύο κολώνες της αίθουσας γιγαντιαίες φωτογραφίες (ύψους 3,5 μέτρων) δύο σημαντικών δημιουργών που σημάδεψαν το STUDIO:
Σωκράτης Καψάσκης και Θόδωρος Αγγελόπουλος.
ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΚΑΨΑΣΚΗΣ – Ο ΙΔΡΥΤΗΣ ΤΟΥ STUDIO
Ο Σωκράτης Καψάσκης υπήρξε μια εμβληματική μορφή της αθηναϊκής πολιτιστικής ζωής σε μια σκληρή, καθοριστική περίοδο της ελληνικής ιστορίας.
Κατά τον ιστορικό Κωστή Κορνέτη (Τα παιδιά της δικτατορίας), ο Καψάσκης «ανέδειξε το σινεμά σε όπλο ενάντια στην καταπίεση και σε παράθυρο ανοιχτό στον κόσμο».
Ο ίδιος έλεγε:
«Ακολουθούμε με συνέπεια τη γραμμή που χαράξαμε.
Στο STUDIO θα δείτε πάντα μια ταινία που θα εγκρίνετε ανεπιφύλακτα ή που θα απορρίψετε έντονα.
Στο STUDIO δεν θα δείτε ποτέ μια ταινία αδιάφορη!»
Στόχος του ήταν «να κρατήσουμε ζωντανό το κριτικό πνεύμα της νεολαίας».
Υποστήριζε τους νέους Έλληνες σκηνοθέτες, προβάλλοντας συχνά μικρού μήκους έργα τους πριν από τις κανονικές προβολές — δίνοντάς τους φωνή και χώρο.
ΘΟΔΩΡΟΣ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΣ – ΤΟ ΣΙΝΕΜΑ ΤΟΥ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥ
Ο Θόδωρος Αγγελόπουλος συνδέθηκε βαθιά με το STUDIO.
Μια ολόκληρη γενιά θεατών τον γνώρισε μέσα από τις ταινίες του στα χρόνια της μεταπολίτευσης: Ο Θίασος, Η Αναπαράσταση, Οι Κυνηγοί, Ο Μεγαλέξανδρος.
Μέσα από αυτές, κατανοήσαμε τι σημαίνει πραγματικά «σινεμά του δημιουργού» — κινηματογράφος με θέση, ευαισθησία και ιστορική συνείδηση.
Τα 660 καθίσματα του STUDIO αποκτούν ονόματα
Για πρώτη φορά στην παγκόσμια ιστορία του κινηματογράφου, κάθε κάθισμα του STUDIO φέρει το όνομα ενός σπουδαίου δημιουργού του ελληνικού ή παγκόσμιου σινεμά.
Σκηνοθέτες, σεναριογράφοι, διευθυντές φωτογραφίας, μοντέρ, τεχνικοί και παραγωγοί «βαφτίζουν» τα 660 καθίσματα, συνοδευόμενα από QR code με πληροφορίες, βιογραφίες, συνεντεύξεις, φωτογραφίες και αποσπάσματα έργων τους.
Για το STUDIO, αυτή η ονοματοδοσία δεν είναι απλώς φόρος τιμής, αλλά πλαίσιο ζωντανής μνήμης:
μέρος μιας σειράς αφιερωμάτων και δράσεων που θα πραγματοποιούνται τα επόμενα χρόνια για αυτούς τους στυλοβάτες του κινηματογράφου.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου